微醺舊金山

繼梵谷之後，莫內的作品也在台北展出了

因為老爸是國立藝專畢業的
家裡就有很多有關畫作的收藏，小時候也就跟著有一搭沒一搭的亂翻
雖看不懂畫家想要表達的意境，但是名畫也是認得出幾幅來的，運氣好還可以矇中作者是誰

時間久了，默默的也知道自己喜好哪位畫家的作品
莫內，雷諾瓦兩位印象派大師的作品總是可以讓我凍未條
雖然對於藝術一點研究也沒有，但是總是有幾幅作品可以讓盯著看上好一陣子
甚至有莫名的感動，搞到早眼眶都紅了，大師果然是大師阿！

扯遠了，上次看梵谷展實在看到奇模子沒有很好
本以為有機會可以看到一兩幅經典名作，之後才發現是想太多
來展覽的大多是早期或是練習的素描，所以這次莫內展，本也沒有很大的衝動想去參觀
但是周遭的朋友去過之後，都說還不錯，所以趁著公司福利的優待票，索性揪了老弟一起前往參觀

基本上展覽館裡面是不能拍照的，所以也沒法在這邊分享
在入口處花了NT100租了導覽，話說以前月薪不到三萬的時候，看展或是博物館我都不租導覽的
想說作品自己會說話，但條件是觀看者慧根要夠（很明顯的，小的是慧根不足）
從此之後，再也不省那NT100，都花錢來看展了，就是要吸取到一些藝術精華
就算沒有吸收到，當作聽故事也是不錯

所以，「各位觀眾，真的不要省那NT100！」

不過館內有提供定時的導覽解說，就是由解說員來解說，不過旁邊都跟一大群人
位置沒卡好不只看不到也聽不到，所以說，租導覽才是最好的選擇！

雖然不能拍照，但是網路作家女王應主辦單位邀請，搞了一個活動，開放攝影師拍照
想聞香的人可以到這裡http://www.wretch.cc/blog/illyqueen/13313982
或是可以上台北美術館的網站瞧瞧
http://www.tfam.museum/TFAM_Exhibition/exhibitionDetail.aspx?PMN=2&ExhibitionId=401&PMId=401


這裡我放上我買回來的明信片，右邊四幅本次有展出，左邊上下兩幅沒有來
  

本次參展作品是莫內晚期（大約是1890-1926年）的作品，莫內（1840-1926）過世時享年86歲
也因為長時間在陽光下作畫，讓他在晚年的時候罹患白內障
創作出來的作品也從輪廓清晰轉變至模糊，從他描繪吉維尼花園內的日本橋作品看出端倪

印象派的作品重在描繪「光」與「色」，而非清晰輪廓的表象，莫內最著名的作品「日出印象」就體現了這個概念
  

「印象派注重光與色的描繪，不重視外形的描寫。陰影以藍、紫色取代傳統的黑色。陰影部份亦有色彩表現，只是明度、彩度較低」
　節錄至這裡http://content.edu.tw/senior/art/nt_js/html/west1/paint/new_page_13.htm

當然，這種曠世鉅作當然不會沒事出借展覽，作品收藏在「巴黎瑪摩丹美術館」http://www.marmottan.com/index2010_uk.asp
本次在台北展覽的作品幾乎都是從瑪蒙丹美術館提供，該博物館堪稱是收藏最多莫內作品的美術館
「巴黎奧賽美術館」跟「橘園美術館」也都有莫內作品收藏，我最愛的其中一幅就在奧賽美術館　（吶喊～～）

莫內在完成作品後，會在畫作的底部簽上「Claude Monet」
部分作品不是簽名而是將簽名用印章印上，那些是由鑑定專家鑑定確認是「莫內真跡」後才印上的
基本上，沒有簽名大多是作者認為還沒完成的（這次來的，只有少數有莫內簽名，再次印證想要看曠世鉅作，還是乖巧的買張機票去巴黎吧！）

而且，小的從這次展覽才忽然發現，原來畫作的大小尺寸不是隨便亂挑的　（看看，我多沒有慧根）
有直立的長方形，三公尺寬一兩公尺高的畫布，這些都跟作者想表達的重點有關
導覽說：「創作睡蓮池的作品，橫向的畫布最能呈現池裡的風光，其中有幅直立式的作品是莫內想呈現出風景倒映在水面的光影」（如果我沒有記錯的話）

差不多把我記得的都寫上了
雖然說沒有看到曠世代表作，但是跟大師真跡面對面還是讓小的心裡很澎湃
面對只能在書本裡看到的東西活生生的出現在面前，我都會有種莫名的悸動，像是穿越時空的接觸
2007年到羅馬去的時候，幾乎一整路都在激動～～（亢奮狀～～）

隨著年紀增長，對這些藝術作品的感受與體會也越來越深，
以前就覺得只是一幅有名畫家的作品
現在，淡淡可以體會到作者再創作時候的心情，或是想表達的意境
根本沒有想到小時候隨意翻翻原文畫冊，會在20年後發酵，觸發對藝術作品的感覺

我，沒法明白那些作畫的技巧，也沒法了解那些藝術的理論與歷史
甚至也沒法記住作品的名字

但是

那些大師傑作觸發的漣漪，悸動與激撞出來印在心理的感動，將會隨著作品深植人心且永垂不朽 ~